{"id":2175,"url":"\/distributions\/2175\/click?bit=1&hash=803b6e1bcbd9dfc4ba9456fda887a878c80d24df8d3a575913b14876e18923a5","title":"TJ \u0437\u0430\u043a\u0440\u043e\u0435\u0442\u0441\u044f 10 \u0441\u0435\u043d\u0442\u044f\u0431\u0440\u044f \u2014\u00a0\u043f\u0440\u043e\u0447\u0438\u0442\u0430\u0439\u0442\u0435 \u0430\u043d\u043e\u043d\u0441 \u0441 \u0434\u0435\u0442\u0430\u043b\u044f\u043c\u0438","buttonText":"\u0427\u0438\u0442\u0430\u0442\u044c","imageUuid":"d1d355d8-93a3-5140-aeae-14b03046b760","isPaidAndBannersEnabled":false}
Музыка
Даша Разина

Классическая музыка для избранных? Разбор рекламы и фильмов с музыкой гениев

Фото: Naked-Science.ru 

Все мы с детства слышим, что классическая музыка признак хорошего вкуса, что ее нужно слушать, чтобы отнести себя к людям, которые обладают определенным интеллектуальным развитием. Но что, если можно слушать классическую музыку и получать от этого удовольствие? Давайте разберемся!

Классическая музыка - это сложно и непонятно, тогда зачем ее используют в рекламе фастфуда

Нам кажется, что классическая музыка, это только то, что нам давала слушать учительница на уроках музыки, или те узнаваемые мелодии из рекламы или фильмов. Но чаще всего это одни и те же мелодии. Они знакомы нам на слух, но мы не представляем кем это было написано, когда и тем более какое название и идея была заложена композитором при создании того или иного произведения.

Музыкальный бургер, художник Francisco Rivera https://www.artwanted.com/imageview.cfm?id=1032643

Это фрагмент начала 1 части 5 симфонии Людвига ван Бетховена, которая была первый раз исполнена в Вене в 1808 году. Этому мотиву композитор даже дал свое название "Так судьба стучится в дверь". Это был пик творческого расцвета композитора, в которые он написал самые известные сочинения. Хотя премьера прошла не так гладко, публика восприняла симфонию очень холодно, а сам автор еще на репетиции недовольный игрой музыкантов удалился в соседнюю комнату и симфонию разучивал с оркестром И. Зейфрид.

Людвиг ван Бетховен / Ludwig van Beethoven https://www.belcanto.ru/beethoven.html

Давайте же попытаемся разобраться, что мы знаем? Только один мотив из 4 нот, всего лишь вершину айсберга, в то время как классическая симфония состоит из 4 частей, каждой из которых отведена своя роль. Первая часть - в быстром темпе, здесь закладывается проблематика всей симфонии, основная идея, у Бетховена -- это тема рока, неминуемой судьбы, которая преследует главного героя. Вторая часть- медленная, в ней мы слышим что-то напоминающее жанр песни, светлой и сдержанной, но все равно и в эту часть просачивается уже знакомый нам мотив судьбы, который звучит как тревожное напоминание, или предзнаменование трагической судьбы. Третья часть - менуэт либо скерцо. Бетховен здесь пишет скерцо (итал. scherzo букв. «шутка»), но оно звучит совсем не шутливо и даже не иронично, а как некая борьба. Здесь происходит диалог двух групп инструментов-басов струнных, в виде вопроса и ответа струнных и духовых инструментов. Четвертая часть - финал, который звучит как героический марш, торжество человеческой воли, победой над своей судьбой.

Герферт фон Караян в процессе репетиции https://cotilina.livejournal.com/195630.html

Под музыку Реквиема о Королеве Елизавете и героине боевика Люси.

Моцарт - один из самых популярных композиторов эпохи классицизма, который за свои 32 года создал бесчисленное количество произведений, мелодии которых хорошо узнаваемы не только среди музыкантов, но и среди людей далеких от классической музыки. Но именно его Реквием, является одним из самых цитируемых произведений в рекламе, фильмах и других формах современной культуры.

Давайте просмотрим два фрагмента фильмов, в которых звучит первая часть Реквиема " Kyrie eleison".

Насколько разные идеи подчеркивает эта торжественная, но при этом трагическая музыка. В первом случае это идея самопожертвования, выбор в пользу благополучия государства и короны, не позволяющее достичь личного счастья. Музыка помогает создать ощущение некого рока, неизбежности происходящего. Размеренный темп и нисходящие, плачущие интонации струнной группы создают атмосферу торжественной трагедийности.

Во втором фильме, совсем иное состоянии дарит нам тот же самый музыкальный отрывок. Здесь это идея отмщения, но не простого, а божественного, некое олицетворение божьего суда. Главная героиня мстит людям, которые зарабатывают деньги разрушая судьбы тысяч людей, самое настоящее воплощение зла.Музыка помогает ощутить вкус возмездия, испытываемый Люси. Контраст благородства и торжественности музыкального фрагмента и сцен насилия и убийства делают эту сцену более эмоционально острой для восприятия.

Но давайте все-таки разберемся, что же такое Реквием.

Реквием (от лат. requies «покой», «упокоение»)- заупокойная месса в католической церкви. В эпоху барокко это становится популярным жанром концертной духовной музыки.

Посмертный портрет Моцарта работы Барбары Крафт (1819)

После Моцарта к этому жанру обращаются такие известные композиторы, как Берлиоз, Брамс, Верди, Стравинский, Шнитке, Пендерецкий и многие другие.

Вокруг создания этого гениального произведения витает множество легенд. По одной из версий Моцарта навестил некий незнакомец, облаченный в черное, и заказал музыку Реквиема, не сообщив ни своего имени, ни срока, требуемого для выполнении работы. Моцарт будучи впечатлительным человеком, воспринял это событие как некое предзнаменование, он не мог избавится от мысли, что пишет Реквием для самого себя, и кончина его совсем близка. Вскоре Моцарт серьезно заболевает, и не успев завершить свое последнее сочинение умирает. Его ученик Зюсмайер вынужден дописать оставшиеся три номера, используя черновики композитора.

Генри Нельсон О’Нил. «Последние часы Моцарта»

Интересная же версия этих событий изложена в книге Э.Радзинского «Несколько встреч с покойным господином Моцартом», в которой историк восстанавливает хронологию событий по письмам барона Готфрида ван Свитена. Как то раз барон оказывается на светском приеме в доме богатого графа, который занимается тем, что скупает музыку бедных композиторов и выдает ее за свою. В связи со смертью жены граф хочет представить светскому обществу Реквием, зная это барон и предлагает ему кандидатуру Моцарта, который переживает нелегкие времена. Отсюда вся и загадочность, граф не хочет раскрывать свою личность перед лицом молодого композитора.

Классическая музыка и правда может быть увлекательной, интересной. Прослушивание ее как некое путешествие в другое время или в другую жизнь, в сферу эмоций и чувств другого человека, который был похож на нас, но отличался тем, что выражал это ощущение жизни через сочинение музыки.

0
25 комментариев
Написать комментарий...
Определенный ихтиандр

Комментарий недоступен

Ответить
Развернуть ветку
Даша Разина
Автор

К сожалению большинство людей не слушают классическую музыку, и это одни из единственных моментов, когда люди ее слушают осознанно. Люди разные и вы правы, просто мы ошибочно судим людей по своему кругу общения, которые обычно близки нам по уровню развития. Но классическая музыка уступает по востребованности по сравнению с поп- или рок-музыкой и это факт. Я не утверждаю, что ваш опыт и опыт других людей отличается о моих представлениях о людях. Не стоит это воспринимать как оскорбление, если вы любите, слушаете и разбираетесь в классической музыке это одно из ваших достоинств.

Ответить
Развернуть ветку
Сиреневая Бо

Концерты известных исполнителей в Москве проходят на ура. Я, правда, больше по вокалу, но на Реквием в Большом театре билеты в прошлом году расхватали очень быстро. И это по адским ценам. Нетребко, Мацуев - разве не популярны?

Ответить
Развернуть ветку
Даша Разина
Автор

Конечно популярны, но как вы думаете Мацуев соберет Олимпийский? Думаю, как бы он не был талантлив нет. Конечно билеты раскупают, но это не такое большие охваты людей, как на выступлениях популярных исполнителей. В Европе ситуация немного иначе, там оркестры и стадионы собирают, но публика совсем иная.

Ответить
Развернуть ветку
Дурацкий микрофон

Тебя удивляет что музыка 1800 года не собирает таких стадионов как музыка 2000ых в 2019? Да, это конечно очень странно, ниче не скажешь

Ответить
Развернуть ветку
Даша Разина
Автор

А кто говорит, что она кого-то удивляет или не удивляет, вопрос в том, что объективно в России, особенно молодое поколение, не причастное к музыкальной профессиональной сфере, практически ее не слушает, я думаю с этим сложно поспорить. По опросам "Левада-центра" классическую музыку предпочитает 22% россиян. А значит статья рассчитана именно на те оставшиеся 78, или тех людей которые слушают классическую музыку, но не читали о ней в таком контексте. Люди которым интересно читают, которым нет - не читают. Все просто.

Ответить
Развернуть ветку
Дурацкий микрофон

Я апеллирую только к твоим словам о популярности музыки.
К слову, 22% (ИМХО) чушь полная. Никогда в жизни не поверю, что каждый 5ый россиянин предпочитает классическую музыку.

Ответить
Развернуть ветку
Илья Сакмаров

Поскольку произведения классической музыки созданы не для прослушивания, а для исполнения (ноты слушать нельзя), то главный показатель - сколько людей исполняет эти произведения, а не ходит на концерты. Также можно попробовать отследить - какое количество продюсеров и в каких целях используют классические произведения (и как - целиком или только мелодии, гармонии) при создании своих аудиозаписей. Опрос Левада центра по поводу того, какую музыку слушают Россияне, в этом плане был некорректный. Тем более там не уточнялось - ежедневно это происходит или раз в десять лет. Что такое вообще - слушать музыку?

Ответить
Развернуть ветку
Даша Разина
Автор

Можно конечно говорить о том, сколько людей исполняют "Миллион алых роз", но музыка в первую очередь создана для слушателя и не для исполнителя. И говорить что музыку Раймонда Паулса мы будем оценивать, по тому, сколько ее слушают, а Моцарта по тому сколько ее исполняют не достаточно справедливо. Это немного разные критерии популярности.

Ответить
Развернуть ветку
Илья Сакмаров

Еще раз попытаюсь донести мысль. Музыку Моцарта (его произведения) - не СЛУШАЮТ вообще. Это невозможно прослушать - это просто ноты. Когда их кто-то исполняет или создает из них новое музыкальное произведение (музыкальную аудиозапись) - тогда да, но это уже не музыка Моцарта, это уже исполнение музыки Моцарта или прослушивание произведения, в котором она использовалась. Весь вопрос в том - насколько мы доверяем нашим современникам - этим исполнителям и продюсерам, ведь они - не первоисточник. Чтобы "слышать" классическую музыку без посредников, надо научиться читать ноты, исполнять самому. Другого пути нет. Если говорить о поклонниках сложившейся классической (филармонической) музыкальной культуры - то ее эффективность нужно оценивать без термина "умение слушать", а скорее в социологических параметрах - дает ли она преимущество для развития личности (сколько людей, посещающих филармонию как, где работают, приносят ли пользу обществу, процент самоубийств, алкоголизм и т.п.)

Ответить
Развернуть ветку
Даша Разина
Автор

Я прекрасно понимаю, что вы имеете ввиду, но я говорю совершенно о другом. Да, речь идет о музыкальном сочинении, как о первичном продукте творчества, но уже воспроизведенном, и не важно каким конкретным исполнителем академической музыки.Плюс, минус грамотные музыканты владеющие нотной грамотой, ее прочитаю и это будет приближенно к нотному тексту, то есть узнаваемо. Мы здесь говорим о самом отношении к данному явлению как "классическая музыка". Какая реакция у меня появляется, когда друг меня зовет в филармонию. Хочу ли я приобщаться к этому или нет. Думаю вы согласитесь со мной если я скажу, что все-таки прослушивание классической музыки требует какой-то подготовки. Сложно представить человека далекого от этой сферы, который придет в филармонию и спокойно прослушает все 6 симфонию Малера.

Ответить
Развернуть ветку
Илья Сакмаров

А легко представить человека, который придет высидит концерт Билана?

Для этого тоже должна быть определенная подготовка, может - это даже труднее, чем слушать симфонический оркестр. Мне нужно было бы поднять всю историю американской поп-музыки, русскую поэзию подучить, чтобы я вообще что-то смог о Билане думать во время прослушивания, сравнивать его песни с Майклом Джексоном или кем там еще. Кроме того, надо еще узнать о продюсерах, которые работали над его произведениями, разобраться - какие были приемы использованы, ведь в современной музыкальной культуре тембральное развитие (причем не в рамках одного произведения - а в сравнении с другими), монтаж играют большую роль, чем в классической.

Ответить
Развернуть ветку
Даша Разина
Автор

Здесь я имела ввиду саму доступность не столько восприятия, сколько осознания, для того чтобы понять замысел симфонии Малера нужно что-то почитать, посмотреть и послушать для того чтобы понять «глубокий» смысл песен про «я люблю тебя, ты не любишь меня» много мыслительных операций совершать не обязательно.

Ответить
Развернуть ветку
Илья Сакмаров

То есть вся глубина современной музыки для вас упирается в текст? А работа продюсеров, создававших то, что вы слышите, вам не интересна?

Ответить
Развернуть ветку
Даша Разина
Автор

Текст, это одна из составляющих, к сожалению и музыкальная сторона композиции типичного русского поп-певца, не отличается изобретательностью. Продюсирование это совсем другая область деятельности. Давайте не путать ее с музыкальным творчеством.

Ответить
Развернуть ветку
Илья Сакмаров

А к какому творчеству относится музыкальное продюсирование на ваш взгляд? Работа с тембрами, сэмплами, эффектами, аранжировкой, сведение, мастеринг ради создания конечного музыкального произведения, которое вы можете прослушать - это что такое?

Ответить
Развернуть ветку
Даша Разина
Автор

Не путайте продюсирование и аранжировку, обработку звукового файла с музыкальным продуктом. Я здесь говорю не об обработке, а о самом музыкальном произведение. Давайте сравнивать ноты и ноты тогда. И сложность, насыщенность музыкальной ткани произведения Моцарта и Билана. Продюсирование это умение видеть конечный продукт, предсказывать его успешность, видение музыкальных запросов общества и способов их удовлетворения посредством определенного музыкального продукта, хотя помимо продукта есть еще имидж. Над имиджем Моцарта никто не работает, он уже его создал и никого он вообщем-то не волнует потому что он не был нашим современником. Качественная поп-музыка может быть талантливой, интересной сложной.

Ответить
Развернуть ветку
Илья Сакмаров

Ну вот мы и разошлись. Я ничего не путаю - просто музыкальную аудиозапись я рассматриваю как самодостаточной произведение современной музыки, не требующее нотной записи. Подробнее здесь: https://tjournal.ru/91875

Ответить
Развернуть ветку
Konstantin Shitikov

Как вы заебали выкладывать свои сочинения на этом подсайте. Это подсайт МУЗЫКА, а не графомания!

Ответить
Развернуть ветку
Это не шутки

И че?

Ответить
Развернуть ветку
Илья Сакмаров

Произведения классической музыки - это ноты. Когда с этими нотами что-то делают, то они становятся частью какого-то другого продукта, например - концертного или рекламного. Тут не может быть никакого противоречия. Моцарт создал только инструкцию, которую человечество может использовать в разных креативных индустриях. Если бы Моцарт сам записал аудиофайл с названием Реквием - то его бы, возможно, никто не захотел использовать в рекламе. Может быть мы бы вообще не знали и не любили бы Моцарта, потому что это могло звучать ужасно, и потонуло в общей массе аудиозаписей.

Ответить
Развернуть ветку
Даша Разина
Автор

Вы правы исполнительское искусство вторично. Представить как это исполняли тогда невозможно и наверное не нужно. Мне кажется важным понять, что то что мы слышим урывками где-то и полноценные произведения гораздо глубже и интереснее, чем просто запоминающаяся мелодия. За каждым или почти каждым сочинение классической музыки стоит чьи то философские размышления или глубокие эмоциональные переживания. Если есть возможность и путь по которому человек может прийти к какому-то более осознанному прослушиванию классической музыки - что в этом плохого. Никто не дает оценки этому явлению, оно есть и это факт.

Ответить
Развернуть ветку
Илья Сакмаров

Такой путь есть - филармоническая культура в России вполне себе жива и пока здорова. В современной музыке есть неоклассическое направление - это тоже служит точкой входа в классическую индустрию. Ну и самое главное - не разрушать, а развивать классическое образование. По поводу использования в рекламе - ничего не могу сказать, это может влиять на имидж классической музыки по-разному, зависит от качества и смысла рекламы.

Ответить
Развернуть ветку
Блестящий лолипоп

Комментарий недоступен

Ответить
Развернуть ветку
Alexander Spiridonov
можно слушать классическую музыку и получать от этого удовольствие? 

Хожу по своей воле в филармонию. Задавайте свои ответы

Ответить
Развернуть ветку
Читать все 25 комментариев
null