Стимпанк - это под-жанр научной фантастики, в котором используются технологии и эстетический дизайн, вдохновленный промышленным оборудованием 19-го века. Стимпанк наиболее узнаваемо демонстрирует анахронические технологии или ретро-футуристические изобретения, как их могли представить люди в 19 веке, и также уходит корнями в взгляд эпохи на моду, культуру, архитектурный стиль и искусство. Начавшись когда-то под видом невинного увлечения, стимпанк превратился в нечто огромное — он превратился во Вселенную, находящуюся в умах множества людей, для которых стимпанк стал образом мышления, а для многих — и образом жизни. Каждый находит в стимпанке своё, для кого-то это развлечение и ролевые игры, для кого-то — философия и тема для литературных произведений, есть Мастера и Художники, воплощающие видение стимпанка в своих творениях; этот список можно продолжать и продолжать — ведь это описание обитателей отдельной Вселенной…
Несмотря на конкретные рамки, задаваемые таким определением, стимпанк имеет множество граней. Постоянно делаются попытки выделения различных поджанров и даже отдельных жанров на основе стимпанка. Допустим, что технический прогресс протекал бы иначе и в нашем мире не было бы пластмасс, компьютеров и мобильных телефонов; но были бы иные аппараты и машины, приводимые в движение, например, паровыми двигателями. Стимпанк или паропанк - термин, рожденный английскими словами “steam” и “punk”. Со словом “steam” это “пар” с ним всё ясно - оно является основополагающим для жанра, а панк-это протест. Протест против нашей бездуховной и однообразной реальности, где не хватает уникальных личностей, приключений, индивидуальности. Это мечта изменить мир, сделать его ярче, совершеннее и красивее. Не оставлять ничего на среднем уровне, возвести всё в абсолют — такое наивное, но в то же время прекрасное стремление живёт в душе каждого стимпанкера.
Стимпанк, это направление научной фантастики, моделирующее альтернативный вариант развития человечества, цивилизацию, при которой были в совершенстве освоены технология паровых машин и механических устройств, что не могло не оказать своего влияния на окружающий мир. Это мир, который застыл на технологиях второй половины XIX века и развивал их дальше только количественно, поэтому стимпанк подразумевает стилизацию под эпоху Викторианской Англии. Есть разные виды стимпанка: Альтернативно-исторический стимпанк- основан на стилизации под реальный исторический мир XIX-начала XX вв. Наиболее характерны стилизации под викторианскую Англию или Америку эпохи Дикого запада
Фантазийный стимпанк- описывает фантастические миры, технологически напоминающие Европу XIX в. В этих мирах с паровой машиной вполне уживаются магия и фэнтезийные расы (гномы, орки, эльфы
Дизельпанк- жанр со стилизацией под более позднюю эпоху, первую половину XX века. Считается, что «викторианский» стимпанк, это лишь ступень в развитии технологий и в 40-е годы альтернативной вселенной он плавно превращается в дизельпанк. Если бы развитие нашей цивилизации пошло по другому пути и в мире сегодня не было бы пластмасс и электроники, а были бы другие аппараты, которые приводились в движение механически или с помощью парового двигателя, то это бы в полной мере отразило эпоху и настроение стимпанка Мечта о прошлом — как вам это? Викторианская эпоха, последняя эпоха, когда ещё существовали рыцарские отношения и неоткрытые земли, дуэли и вежливость, честность и верность данному слову не были редкостью, эпоха пара и парусов, путешествий и открытий, гениальных инженеров и самоотверженных путешественников…
Можно долго продолжать это перечисление; если подумать, можно найти много отрицательного в этой эпохе, но — если сравнить с нынешним временем, то решение однозначно. Писатели-фантасты в своих научно-фантастических произведениях подробно описали устройства многих приборов и интерьеры в стиле стимпанк, а художники нарисовали столько, что это создали целый мир! Стимпанка в истории не было, этот стиль придуман и, значит, каждый играет в эту игру как хочет, используя лишь отдельные элементы из общего набора. Просто корабли и географические карты, это морская тема. А вот если там паровые корабли, какие-то механизмы с шестеренками и коленчатыми валами, или, например, дирижабли, это уже стимпанк. Если обобщить, сказанное выше получаем что стимпанк-это технократичная, альтернативная реальность, либо другой мир, вставший на путь развития на основе паровых технологий и ведущий точку социального и культурного отсчёта начиная с 19 века нашего времени. Несмотря на конкретные рамки, задаваемые таким определением, стимпанк имеет множество граней. Постоянно делаются попытки выделения различных поджанров и даже отдельных жанров на основе стимпанка.
Специально Джордж Грие не планировал создание работ в стиле стимпанка, но так получилось, что художник он необычный, не замкнутый на одной теме и направлении, ищущий и иногда просто шутливый. Поэтому у него появляются работы с разным звучанием. Вот несколько композиций Джорджа Грие созданные более 20 лет назад, в которых стимпанкеры могут увидеть свою философию и эстетику.
Слово "скиталец" ( Rover) имеет три лексических значения: кто-то, кто ведет бродячую неустроенную жизнь, такую как скиталец или отшельник. Другой вариант-экипаж или беспилотный аппарат, который используется особенно при исследовании местности далекой планеты и спутников. Третий пиратское судно. Сами выбирайте. Если вы подумаете обо всех возможных значениях, относящихся к существительному «роверу», и взгляните на этот образ, станет совершенно ясно, что у ближайшего есть что-то общее с перелетной птицей, странствующем и свободным духом. Sky-Rover - довольно необычное словосочетание, не говоря уже о его «альтернативной» составляющей. Тот факт, что несколько альтернативных небесных роверов сгруппированы в воздушном пространстве рядом с замковым утесом, может указывать на то, что, возможно, мы имеем дело с несколькими пиратскими судами - вполне логичное рассуждение. С другой стороны, глубина голубого цвета изображения говорит, что это мирная фантазия. Слава Джонатана Ливингстона вряд ли кого-нибудь оставит равнодушным. Кто знает, может быть, эти небесные вездеходы просто берут уроки у морских чаек, или соревнуются, или участвуют в битве.
К сожалению, часы идут, часы тикают. Прошлое растет, будущее сжимается. Количество возможностей уменьшается, количество сожалений растет. Часовой молот времени никогда не останавливается. По логике вещей, Молот Божий, это вымышленное оружие, которое широко используется в современной культуре. Наиболее известными творениями, которые используют имя Молота Бога или богов, в некоторых случаях являются: научно-фантастический роман Артура Кларка и конечно, комический фильм о владении молотом, бог Тор, персонаж комиксов Marvel. Тор, что означает «гром», в северной мифологии ассоциируется с грохотом, молнией, штормом и силой. Молот - довольно необычное вооружение для Бога. Вилы, или Экскалибур, были бы более пугающим и экзотическим арсеналом. Однако, зная викинговское происхождение предмета, это делает инструмент более правдоподобным. С номинальной точки зрения совершенно неважно, какое оружие использует Бог для наказания своих врагов или неуправляемого человеческого поведения. Молот, это всего лишь сюрреалистический символ неизбежного и мощного возмездия, которое, я полагаю, было достаточно страшным для викингов.
Тогда сегодня его можно заменить чем-то более уместным, например, баллистической ракетой или немецким осадным минометом, также известным как Karl-device-Thor, артиллерийским хитростью, изображенным на этой картинке. Вчера прошло. Завтра еще не наступило. У нас всегда только сегодня. Есть много сценариев конца света Божьего наказания за недостойное поведение. Ураганы и торнадо, наводнения и засухи, голод и болезни - все в списке наказаний. Тем не менее, большинство из этих ужасающих катаклизмов являются временными и могут быть предотвращены. Однако есть одно непобедимое и неизбежное наказание от Бога - смертность. Мы все смертны; остается только один вопрос - когда. «Когда придет ваше время» - как говорится. Здесь приходит ответ - нехватка времени - настоящее и всегда существующее наказание. Время контролирует тебя; это дает вам перспективы и отнимает надежды, заставляет вас верить, что все возможно, и убегает, когда вам это нужно больше всего.
На переднем плане сцены - ряд античных рельефных скульптур. Это остатки знаменитых греческих богов с фасада храма Парфенон. Они изображают состязание Посейдона и Афины за право быть покровителем Афин. Фронтономная группа показывает рождение Афины из головы Зевса. У некоторых нет конечностей, у некоторых головы. Скульптура сильно пострадала, когда Парфенон был поражен пушечным снарядом в 16-м веке, и пороховой магазин внутри взорвался. Это серьезное напоминание о том, что время не щадит никого, даже богов. Как всегда, рассказ, который вы читаете сейчас, не является «научным» или «богословским» исследованием. Это просто свободные авторские размышления о жизни, цели, значении и прочем...
В Сумеречной зоне инфильтрации объекты животного типа превращаются в военные компоненты в умопомрачительной среде: подводный мир изображения изобилует подводными минами, напоминающие цепочки рождественских украшений на елке. Несколько враждебная среда полностью лишена какой-либо враждебности; таинственная, но безмятежная атмосфера дополнительно подтверждается фонарями медуз на переднем плане и фоновым замком на заднем. Время здесь останавливается, наше подсознание замирает от вопросов, только затаившиеся тени неизвестного беспрепятственно двигаются по этой таинственной территории. Элемент фотографии включен в эту работу очень тонким, едва уловимым образом.
“ Инфильтрация Сумеречной Зоны” очень похожа на сюрреалистические визуальные картины движения 30-х годов. Это были времена стилистической эволюции, отмеченные желанием художников вставлять обычные объекты в непредсказуемые контексты, вызывая тем самым необычный эмоциональный и интеллектуальный отклик у своих зрителей.” Д.Г.
“Если человек родился без крыльев, это не значит, что он не может летать. Led Zeppelin заголовок происходит от имени известной прогрессивной рок-группы с 1970-х годов; однако, это не в честь британских рокеров, которые широко рассматриваются как один из самых новаторских и ведущих рок-групп в истории музыки и один из источников эволюции в хард-рок и хэви-метал трансформации. В некотором смысле, я скорее отдаю должное всему крестовому походу рок-н-ролла, который был основой вдохновляющего и психологического формирования в мои подростковые годы. Смысл Led Zeppelin захватывает воображение поразительно сюрреалистическим противоречием визуальных элементов, таких как нелогичное сочетание воздуха и массы, иррациональный романтизм и расхождение военной силы.
История о том, как группа выбрала себе название, ничем не примечательна и довольно случайна; я даже не собираюсь повторять ее здесь. Возможно, именно поэтому они никогда не использовали визуальное воздействие названия в иллюстрациях своих альбомов или коллатералей. Они использовали старую фотографию впечатляющего крушения LZ 129 Гинденбурга только один раз на обложке дебютного альбома группы. Я всегда чувствовал некоторую пустоту в этой романтической теме. Цеппелины - довольно замечательное и увлекательное, достижение человечества в воздухоплавании. Они были названы в честь графа Цеппелина, который был пионером в разработке немецкого дирижабля в начале 20-го века. Форма дирижабля чрезвычайно похожа на форму подводной лодки, намека-дирижабля, и все же он плавает в совершенно разных “водах”. Число сорок два имеет свою примечательную историю. Прежде всего, согласно «Руководству автостопщика по Галактике», созданному Дугласом Адамсом, 42 является «Ответом на главный вопрос жизни, Вселенной и всего».
- Потом была война на небесах. (...) Я не могу смириться с тем, что луна больше не королева неба, а звезды-меньшие огни. Кажется, Цеппелин находится в Зените ночи, золотой, как Луна, взяв под контроль небо.” так писатель Д. Г. Лоуренс описывает свою встречу с одним из вооруженных дирижабли во время первой атаки мировой войны. Неудивительно, что великолепный вид творений графа Фердинанда фон Цеппелина сделал их пропагандистским инструментом нацистской партии и фашистского режима. Дирижабли с гордостью демонстрировали нацистскую свастику, участвовали в марширующих музыкальных парадах и т. д. Несмотря на обманчивую видимость сюрреалистического массивного и мощного чудовища, жесткие дирижабли удивительно легкие и хрупкие. Именно по этой причине после многих впечатляющих аварий, компания Zeppelin пересмотрела разработку корабля. После начала Второй мировой войны Люфтваффе приказали списать оставшиеся дирижабли, и большинство из них было уничтожено.” Д.Г.
“Лангольеры - вымышленные существа, созданные Стивеном Кингом в его одноименной новелле. Это шаровидные противные существа с зубами бензопилы, которые пожирают мир вчерашнего дня. В новелле они преследуют оставшихся пассажиров авиалайнера, которые застряли в таинственном временном перекосе. Успев посадить самолет, выжившие обнаруживают, что время остановилось, и они, похоже, единственные люди, оставшиеся на планете. Посреди ниоткуда им придется разгадать тайну и убежать от лангольеров, зачистивших остатки прошлого с лица земли. Понятие энтропии вошло в общий язык главным образом как метафора хаоса, беспорядка или рассеяния энергии, тогда как традиционное определение энтропии относится к термодинамическим процессам и обозначает количество потерянной энергии при динамическом преобразовании энергии на молекулярном уровне.
В 19-м веке было очень интересное научное понятие, предполагающее постепенное увеличение энтропии и конечный конец любого движения во вселенной в результате этого. Проще говоря, утверждалось, что вселенная истощалась. В конце концов люди поняли, что потребуются миллиарды лет для того, чтобы это произошло, если вообще когда-либо произойдет, и общая озабоченность по этому вопросу ослабла. В этом изображении комбинации основных элементов различных объектов, таких как ландшафт и архитектура, самолет и корабль, пустыня и скалы, которые создают атмосферу абсурдной и хаотической реальности. Но кто знает, чего ожидать в самом конце?” Д.Г.
Это достаточно ранняя картина 2003 года. Вот комментарий самого автора. “Слово «пионер» как существительное обычно понимается в значении того, что кто-то отправляется в неизвестность, которая тесно связана в нашем подсознании с ранними поселенцами невостребованных территорий. Преувеличенные головы изображения с болезненно стиснутыми зубами, запутанные причудливыми и архаичными технологическими замыслами, питаются воспоминаниями тех парней в «шлемах и очках», которые бесстрашно смотрели на ветер и слышали его сердцебиение через провода и барабанные удары своих сюрреалистических крылатых самолетов. Кто эти существа? Викинги, Демоны или еще кто? Несмотря на то, что они парят в воздухе, композиция картины кажется довольно нелепой и громоздкой, возможно, из-за преднамеренного увеличения масштабов элементов. Это конечно моя шутка- “Воздушная почта”, изображение не буквально, но наводит на размышления. Сообщение остается таинственным и расплывчатым. И кто мы, на самом деле? Сложно быть следопытом-исследователем человеческих глубин. Конец связи.” Д.Г.
Оригинальный текст О.А. Овчинникова