"Если вы человек действительно увлеченный искусством, то не могли не заметить, что современного религиозного искусства практически не существует. После своего мощного тысячелетнего доминирования, оно ушло в небытие и очень редко затрагивается художниками. Религия-это безусловно самая сложная и неоднозначная теория и я думаю, что картинам на эту тему сложнее найти общественное одобрение и вызвать публичный интерес... Меня изначально вдохновило посещение Ниагарских Водопадов и Храм Искупления, неоконченный шедевр всемирно известного архитектора их Каталонии Антонио Гауди. Его захватывающая, органичная, модернистская архитектура была создана под влиянием форм, структур и материалов, найденных в мире природы. Саграда Фамилия (Sagrada Familia), всегда был источником творческого вдохновения для художников по всему миру. Испанский собор, представленный в североамериканской среде Ниагарского водопада, придает образу дополнительный ледяной вид, относящийся к сюрреалистическому и готическому архитектурному стилю, его знаменитого архетипа. Замороженный храм, это сказочная аллегория социальной дезинтеграции современного общества. Тем не менее, есть надежда, что то, что замерзло, хорошо сохраниться."- Джордж Грие.
Архитектура почти всегда присутствует в работах художника Джорджа Грие. И есть от чего получать вдохновение, пока создаются такие соборы на Земле, как Сагарда Фамилия. Как минимум в четырех работах художник использует образ Искупительного Храма. "Готическая Фантазия или Храм Искупления " одна из самых романтических работ художника. По словам автора это одна из немногих работ которая не вызывает у него сомнений. Какая-то неуловимая черта характера роднит двух художников помимо любви к Каменному Зодчеству. Антонио Гауди искусствоведы называют сюрреалистом в архитектуре. А сюрреалисты самые непонятые, свободомыслящие, вольные художники. Они вечные впередсмотрящие.
Картина созвучна музыке еще одного творца. Токкате и фуге ре минор- визитной карточке И. С. Баха и просто органная мощь космического масштаба. И музыка не нарушает тишину и отрешенность этого пейзажа. Она озвучивает это родство и единство двух удивительных чудес нашей планеты-шедевра природной стихии и божественную красоту Искупительного Храма итог трудов человеческих. Или все же не человека? Ведь мы гости в сюрреалистическом мире Джорджа Грие. Создается впечатление, что этот собор растет в этом каменно-водном ландшафте, медленно как растут кристаллы. По словам автора - идея этой работы построена на контрасте двух разнонаправленных потоков. С одной стороны это мощь падающей воды с другой стороны поднимающаяся водяная пыль, которая строит причудливые, кристаллические замки вокруг водопада, покрывая всю окружающую природу. Ему показалось это символичным и отождествляемым с потоком реальности который воспринимает человек и перерабатывает в своих творческих порывах и фантазии.
Храм создает сам себя из камней, рассыпанных в изобилии вдоль реки. Вода оттачивает их поверхность, лед как скульптор соединяет камни в совершенную форму. Все здесь идеально. Гигантской Подковой скалы обнимают и защищают от внимания внешнего мира Искристый замок. Туман обволакивает его и вписывает в холодный пейзаж. Три природных стихии-камень, вода и воздух существуют здесь в вечном творческом взаимодействии. И в их творении соединилось все лучшие свойства каждой стихии. Камень дал прочность и долговечность, вода и лед-пластичность и стекающую как замерзшие потоки водопада украшения храма. Союз воды и воздуха задекорировал всю поверхность кристалликами льда. Изморозь делает храм еще более совершенным и сюрреалистичным. Все здесь живет по своим законам, ритмам и кажется, что холод сковал не только воду, воздух и скалы, но и движение, и время.
“То, что я пытаюсь сказать в этой работе, хотя и довольно невнятно, то, что возможно иногда потеря надежды может быть одной из лучших вещей, которые могут произойти с вами. Мы в настоящее время живем в мире стереотипного подхода - «никогда не сдаваться!». Который на самом деле лишь просто один из возможных путей. Возможно, мы ошибаемся в подобном категоричном подходе ко всем проблемам? Возможно, иногда нужно отпустить ситуацию, по крайней мере время от времени. Для этой цели я использовал аналогию романа Острова Погибших Кораблей, А Беляева и знаменитую Римско-католическую церковь Святого Семейства, Антонио Гауди. Собор, из-за его противоречивого сюрреалистического видения архитектурного почтения к Богу. А роман из-за его необычного поворота сюжета, когда обреченные моряки оказались в совершенно ином мире." Джордж Грие
Остров Потерянных Надежд - где такой находиться? Есть ли надежда найти на нем Потерянную Надежду. Конечно, он существует в сюрреалистическом мире художника Джорджа Грие. Талантливые художники, скульпторы, архитекторы, писатели, своими художественными образами и творческой энергией создают свои миры в тонких, астральных сферах. Какой тихой, минорной музыкой веет от "Острова Потерянных Надежд". Гордо и величественно возлегает в уснувших водах скалистый остров. В его очертаниях можно увидеть притаившегося зверя. Он похож на корабль древнего мира. Но самое гармоничное совпадение образа острова с огромным, стоящим в море Органом-гидравлосом, мощным античным инструментом, в котором воздух и вода образуют необычайно сильный и пронзительный звук. Ветер резонирует в высоких башнях с отверствиями так, что звучит музыка творения. На этом острове - своя жизнь, своя неразгаданная тайна. Может это остатки разрушенного города Атлантов или Ариев?
“Я даю тебе абсолютную надежду то, кем ты являешься, никогда не нуждается в надежде.” Карл Ренц.
В каждой своей композиции художник использует архитектурные образы и соединяет их с пейзажем. Вода, пустыня, каменные поверхности. Водная стихия присутствует на каждой картине. Она может выглядеть как море, дно океана, водопад, снег, туман, пар, брызги и облака. И автор мастерски передает эту свою любимую тему, почти физически ощущается воздух, вода, прохладный ветер. Пейзажные композиции у Джорджа Грие всегда холодные, отрешенные, отдаленные от человеческой жизни. Это пейзажи философские размышления о законах вечности, бессмертия и Вселенной. На этом острове никого нет и ничего нет, особенно Надежд, ведь они потеряны. И нет никакой Надежды отыскать пропавшие Надежды...
Греческие Бессмертные и их общество. Большинство греческих героев были сыновьями богов и богинь от смертных людей; поэтому они не разделяли черты бессмертия олимпийцев: без этого качества им было бы гораздо легче общаться с людьми, которым они должны были служить, демонстрируя моральное и мужественное поведение. Фактически, человеческие качества были неотъемлемой частью личности греческого героя. Их главной задачей было завоевать славу, престолы и даже бессмертие с помощью славных приключений и квестов. Независимо от пути, который они выбрали, все греческие герои должны были заслужить славу. Хотя некоторые из героев спроектировали свое собственное падение (например, Икар и Дедал, например), большинство греческих героев прославились своими победами. Например, Персей, который был сыном Зевса, На картине вы можете увидеть орла, парящего над штаб-квартирой олимпийских богов и героев. Он имеет прямое отношение к Прометею, одному из титанов греческой мифологии, которого также считали богом огня. Прометей был мастером-мошенником древних времен, которому, как гласит легенда, удалось украсть огонь у богов и передать его людям. Как вы знаете, в отместку Зевс приковал Прометея к скале и устроил ему ужасное ежедневное испытание: орел прилетит и будет клевать его печень, которая затем регенерирует в течение ночи, чтобы продлить эту вечную пытку.
В Композиции “Общество бессмертных” использован образ Кафедрального собора в Сиене (Duomo di Siena), прекрасный пример готической архитектуры Италии. Начало строительства Сиенского собора восходит к временам, когда этот старинный тосканский город был на вершине своей славы, могущества, а династия мастеров Пизано создавала свои лучшие работы.
Для вдумчивого зрителя, картина Белый Замок, это композиция, в которой художник счел нужным кое-что рассказать о себе, позволить увидеть мир его глазами и приоткрыть тайну своей души. Позволил увидеть его собственное духовное пространство. Первое что мы видим, это горное плато, труднодоступное, изолированное место, здесь не ступала нога постороннего человека и руины города, к созданию которого наша цивилизация не имеет никакого отношения. Здесь время остановилось. Последняя башня-замок, идеальное место для уединения человека, осознавшего и принявшего свою уникальность. Он понимает, что общность и единение с другими людьми невозможно, и не желает его. Осознаёт, что одиночество-наше неотъемлемое свойство, стоит ли его бояться? Осознание своего одиночества, это мудрость, повод отказаться от иллюзий и перестать надеяться на других людей. Изолированность горного ущелья усиливается одинокой последней башней мистического города. Одинокая башня с художником отшельником.
Но творческая энергия человека сделала это место одухотворенным, насыщенным и интересным. Обитатель вовсе не живет в заточении. Он свободнее многих, считающих себя свободными. У него есть дирижабль, водная акватория с красавцем парусником-море и корабли, это страсть и давнее увлечение автора картины. Башня, вросшая в скалу-утес, подразумевает смелого и физически сильного хозяина. Которого не пугает не только изолированность этого места, его не пугает ни высота, ни сильные ветра, которые никогда не ослабевают. И это единственные звуки, которые нарушают тут тишину, звук ветра, играющего в оконных проемах башни, полуразрушенного виадука и парусах. Появилось ли у вас желание оказаться в этом месте, жить в этом недоступном замке высоко над землей, одному? Если да-то вы родственная душа художнику, и этот не побег из тюрьмы, которой мы считаем свою жизнь. Пожить в одиночестве-мысль сначала грустная и непривычная, но вскоре появляется необычное чувство свободы, больше нет смысла искать чужого понимания и доказывать свою правоту, нет чувства вины, за непонимание своих близких. Нет больше смысла во всех этих играх, если чужая похвала или критика не имеет веса, зачем принимать её всерьез, если чужая поддержка не поддерживает, нет смысла её искать.
Джордж Грие изобразил и нашел место на планете, которое может быть его идеальным домом. Где его душа чувствует себя гармонично и счастливо. Место, о котором он думает и куда всегда стремиться вернуться. Это причал, где брошен якорь и откуда можно отправиться в путь, чтобы исследовать окружающий мир, это так же место, где обитает его сердце. Душа человека ощущает себя хорошо если она чувствует свою принадлежность к дому, земле. Если есть ощущение безопасности, потому что только в этом случае вы можете быть собой и проявлять свои творческие способности. Душа стремиться к гармонии с великими циклами природы и наконец она нуждается в собственном духовном пространстве. Когда эти четыре условия соблюдены, дом наполняется внутренним покоем, и ваш одинокий замок становиться воротами в таинственные духовные миры. Каждой душе, особенно душе художника, нужно такое место, в котором она может исследовать глубины своего сознания, чтобы понять, что вы представляете из себя на самом деле и каким вы могли бы стать. Стены вашего дома формируют сферу, где ваш дух обитает как почетный гость. В самом глубоком понимании эта обитель является почти зеркальным отражением подсознательных желаний, надежд, страхов и грёз автора картины. Раскрываются его верования, отношение к миру и к себе. Осознание и принятие художником своего одиночества, не ведет к отшельничеству, меняется только его точка опоры. Где раньше приходилось искать поддержку и понимание извне, теперь он полагается только на себя самого. С этой позиции многие знакомства и круг общения утрачивает смысл, но не исключает новых знакомств и искреннего взаимного интереса.
Джордж Грие один на один со всем миром-сам за себя. Он никому ничего не должен, ему никто ничего не должен. Он уникален такой какой есть и все остальные уникальны, он живет сам и признаёт ценность жизни других, в этом вдохновение и радость одиночества и это свобода. "Белый замок или добровольное лишение свободы"-при внимательном осмыслении оказывается обретением абсолютной, внутренней, духовной свободы.
Представим себе на минутку, что холод сковал нашу планету. Земля стала серой и мрачной в тисках холода и ландшафт превратился в ледяную пустыню, а города, буквально вмерзли в лед, превратились в гигантское ледяное поле, над которой бушуют свирепые ветры. Только верхушки самых высоких зданий вырисовываются под ледяной шапкой. Когда- то наш мир уже был скован толстым покровом льда, но новый период может после себя оставить именно такие Сюрреалистические айсберги, другого определения этому сочетанию льда и архитектуры невозможно подобрать. Глыба льда откалывается вместе с фрагментами городских сооружений. И в океане дрейфуют фантасмагорические ледяные скалы с вмерзшими в них домами, башнями, памятниками-разнообразие ограничивается лишь нашей фантазией. "Предчувствие Ледникового периода" размышления автора на эту интересную ему тему.
От картины " Предчувствие Ледниковoго Периодa или Бесконечный Синтезатор Айсбергов" веет арктической вечной мерзлотой. Это холодный монохромный мир. Здесь глаза учатся различать множество оттенков серо-голубого цвета. В этом абсолютно безжизненном ледяном пространстве плавают айсберги пост-апокалипсиса какими их представляет художник. Осколки-напоминания о почти исчезнувшей цивилизации. Но жизнь не могла погибнуть одномоментно и на всей планете сразу. Глядя на этот айсберг, есть ощущение, что он обитаем. К нему можно подплыть поближе, подняться сначала по ступеням, вырубленным во льду, затем продолжить по винтовой лестнице. Ее наличие в этом ледяном образовании придает ему царственность, величие и говорит о присутствии здесь человека. И он не пассивное существо, плывущее по "реке жизни", а энергичный творец своего нового мира. И хотя это жизненное пространство может показаться холодным и пустынным, в нем есть своя привлекательность, некое подобие уединенного места для размышлений и медитации. Только человек своей творческой преобразующей силой может менять свое жизненное пространство. Два вырезанных во льду проема тоже результат его труда.
Формы в виде арки часто встречаются в природе. Например, вход в пещеру или грот представляет собой естественную арку. Видимо, наблюдение за природой и подсказало человеку когда-то идею делать арки в своем жилище. Арочная тема всегда присутствует в архитектуре, меняются только конфигурация и пропорции. С этими проемами-арками, плавающий полу ледяной дом становится похожим на башню средневекового замка.Можно нарисовать себе образ отшельника в нем живущего, придумать варианты обстоятельств, которые его занесли в эту холодную, водную среду. В пейзаже, как и в айсберговой башне чувствуется спокойствие, тишина, равновесие, умиротворение, бесконечность. Автор использует в композиции низкую линию горизонта для придания монументальности высокому объекту, передачи величия сурового пейзажа, показа большого пространства неба с освещенными солнцем облаками и летящими птицами.
Оригинальный текст О.А. Овчинникова