Дико люблю фотографировать, но мало что знаю про академическую фотографию, разве что про правило третей и цветовые пятна. Есть у кого практические советы или что-то что можно почитать?
Вот недавно сделал фото. Не знаю как с профессиональной точки зрения, но я доволен. Уверен, по правилам тут море недочетов, но я искренне им доволен. Тебе же не диплом сдавать. Фоткай по разному,сам поймешь че к чему. А вот техническая сторона, конечно важна. Композция сама придет.
Как студент операторского факультета, могу порекомендовать книгу Головни и Дыко - фотокомпозиция, ее пихают уже пол века как базу в российских киношколах и типа норм, из более современного очень крутая книга 《Ландо - фотокомпозиция для киношколы 》
Вот
"Ли С., Бускема Д. Как рисовать комиксы в стиле Марвел" (именно в стиле Марвел, на рутрекере есть). Начало посвящено композиции, динамике и прочим общим аспектам.
Я провел параллель с академической живописью, тобишь эталонной от которой можно отталкиваться. Либо я выдумал этот термин, либо мне кто то его сказал и я даже пару раз употреблял его в диалоге и меня понимали.
Совет конкретно по фотографии: перевести фотоаппарат полностью в ручной режим, даже автофокус выключить. Сначала чувствуешь себя, как в другой стране без знания языка, но затем начинаешь улавливать какие-то взаимосвязи.
Ещё один совет: выделить пять тысяч рублей на объектив с фиксированным фокусным расстоянием — это будет конкретное барахло, но научишься двигаться, искать ракурс, да и немного разберёшься в технике.
Что касается цвета и композиции — там общие правила для кино, живописи, архитектуры, анимации. Каждый раз, когда встречаешься с визуальным искусством, нужно притормаживать и пытаться для себя ответить на вопрос, почему объекты расположены именно таким образом. Даже если это сцена из модного сериала — она прошла путь от карандашного наброска до безумно дорогого съёмочного дня, и там редко бывают случайности.
Сначала научишься выбрасывать лишнее из кадра, потом равномерно компоновать важные объекты. Следом — улавливать какие-то тонкие материи: придавать динамику, сюжет.
И ещё: мне когда-то помогли двигаться эксперименты. Я делал боке в виде сердечек, игрался со светом и выдержкой, арендовал тилт-шифт объектив. Работы в этих «жанрах», конечно, нужно сворачивать в трубочку и засовывать себе в задницу, но яркие опыты не дадут остыть к делу.
Вот кстати с этим у меня проблемы, не могу обстоятельно подобраться к кадру и фотографирую на уровне ощущений, что-то даже получается, но спустя пары часов всматривания в результат - вижу кучу композиционных проблем. Про аппаратуру целиком согласен, но пока у меня в распоряжении только телефон, хех.
Конкретно по фото поста: засвет передних линз объектива (блики), спасет бленда; слабая контрастность у фото, спасет постобработка или профиль в настройках фотоаппарата выбрать другой; ну и смотря на чем ты хочешь акцентировать внимание на своем фото: отсюда и зависит выбор типа экспозамера и диафрагмы (по фото поста лучше открыть диафрагму на максималку, сколько позволяет объектив, поставить минимальное исо и минимальную выдержку, чтобы получить акцент на растении с размытым фоном и непересвеченной картинкой). Вообще лучше юзать полностью мануальный режим (это когда вручную можно устанавливать значения исо, диафрагмы и выдержки)
Ну да, пока мои попытки и состоят практически полностью из экспериментов. А по поводу книжек я считаю, что мануалы можно найти на тему всего что можно потому что до меня уже было миллион хороших фотографов и хоть кто-то свои мастерство, ошибки и какие либо хинты уже успел описать.
Лично мое мнение, узнай именно технические патерны действий при определенных условиях(типа того что тебе настя выше кинула). Фототать по классике, это сейчас как рисовать натюрморты и складывать в стол. Ищи свой стиль. Нах тебе эти трети сдались.
Трети на самом деле крутая тема потому что это заигрывание с человеческим восприятием. На пересечении трёх вертикальных и горизонтальных линий находятся точки внимания и кадр по умолчанию выглядит лучше, если акцентные точки расположены в этих местах, лицо на портрете выгоднее располагать именно в этих точках. Ну и касается это скорее фотографии в альбомом формате.
Комментарий недоступен
Кеняанский иногда делает странные фотографии, хотя некоторые его фотки - мне нравятся.
https://m.habr.com/ru/post/112822/
Можешь начать с этой статьи
Спасибо)
Благодарю. Займусь изучением.
Вот недавно сделал фото. Не знаю как с профессиональной точки зрения, но я доволен. Уверен, по правилам тут море недочетов, но я искренне им доволен. Тебе же не диплом сдавать. Фоткай по разному,сам поймешь че к чему. А вот техническая сторона, конечно важна. Композция сама придет.
Твои тачила и чикуля?
Как студент операторского факультета, могу порекомендовать книгу Головни и Дыко - фотокомпозиция, ее пихают уже пол века как базу в российских киношколах и типа норм, из более современного очень крутая книга 《Ландо - фотокомпозиция для киношколы 》
Вот
"Ли С., Бускема Д. Как рисовать комиксы в стиле Марвел" (именно в стиле Марвел, на рутрекере есть). Начало посвящено композиции, динамике и прочим общим аспектам.
Нужно все это систематизировать.
Комментарий недоступен
Комментарий недоступен
Я провел параллель с академической живописью, тобишь эталонной от которой можно отталкиваться. Либо я выдумал этот термин, либо мне кто то его сказал и я даже пару раз употреблял его в диалоге и меня понимали.
Комментарий недоступен
Совет конкретно по фотографии: перевести фотоаппарат полностью в ручной режим, даже автофокус выключить. Сначала чувствуешь себя, как в другой стране без знания языка, но затем начинаешь улавливать какие-то взаимосвязи.
Ещё один совет: выделить пять тысяч рублей на объектив с фиксированным фокусным расстоянием — это будет конкретное барахло, но научишься двигаться, искать ракурс, да и немного разберёшься в технике.
Что касается цвета и композиции — там общие правила для кино, живописи, архитектуры, анимации. Каждый раз, когда встречаешься с визуальным искусством, нужно притормаживать и пытаться для себя ответить на вопрос, почему объекты расположены именно таким образом. Даже если это сцена из модного сериала — она прошла путь от карандашного наброска до безумно дорогого съёмочного дня, и там редко бывают случайности.
Сначала научишься выбрасывать лишнее из кадра, потом равномерно компоновать важные объекты. Следом — улавливать какие-то тонкие материи: придавать динамику, сюжет.
И ещё: мне когда-то помогли двигаться эксперименты. Я делал боке в виде сердечек, игрался со светом и выдержкой, арендовал тилт-шифт объектив. Работы в этих «жанрах», конечно, нужно сворачивать в трубочку и засовывать себе в задницу, но яркие опыты не дадут остыть к делу.
Вот кстати с этим у меня проблемы, не могу обстоятельно подобраться к кадру и фотографирую на уровне ощущений, что-то даже получается, но спустя пары часов всматривания в результат - вижу кучу композиционных проблем. Про аппаратуру целиком согласен, но пока у меня в распоряжении только телефон, хех.
Учился всему сам. Начинал свой путь с просмотра фотографий на flickr. Правда не помню уже как находил там классные фотографии.
Ты б...дь нашёл где спросить
Ну а вдруг найдётся кто-то? Ну и говна про свои работы лишним почитать никогда не будет.
Комментарий недоступен
Не понял юмор.
Такое ощущение, что ты хочешь узнать как хорошо фотографировать. Проще выложить свои фотографии и попросить разъебать их в комментах..
Разъебите мои фотографии в комментариях.
Конкретно по фото поста: засвет передних линз объектива (блики), спасет бленда; слабая контрастность у фото, спасет постобработка или профиль в настройках фотоаппарата выбрать другой; ну и смотря на чем ты хочешь акцентировать внимание на своем фото: отсюда и зависит выбор типа экспозамера и диафрагмы (по фото поста лучше открыть диафрагму на максималку, сколько позволяет объектив, поставить минимальное исо и минимальную выдержку, чтобы получить акцент на растении с размытым фоном и непересвеченной картинкой). Вообще лучше юзать полностью мануальный режим (это когда вручную можно устанавливать значения исо, диафрагмы и выдержки)
А если я допустим скажу что засвет является частью композиции? Это имеет место быть или фотография с засветом автоматически говно?
Комментарий недоступен
Ну да, пока мои попытки и состоят практически полностью из экспериментов. А по поводу книжек я считаю, что мануалы можно найти на тему всего что можно потому что до меня уже было миллион хороших фотографов и хоть кто-то свои мастерство, ошибки и какие либо хинты уже успел описать.
Комментарий недоступен
Комментарий недоступен
Лично мое мнение, узнай именно технические патерны действий при определенных условиях(типа того что тебе настя выше кинула). Фототать по классике, это сейчас как рисовать натюрморты и складывать в стол. Ищи свой стиль. Нах тебе эти трети сдались.
Трети на самом деле крутая тема потому что это заигрывание с человеческим восприятием. На пересечении трёх вертикальных и горизонтальных линий находятся точки внимания и кадр по умолчанию выглядит лучше, если акцентные точки расположены в этих местах, лицо на портрете выгоднее располагать именно в этих точках. Ну и касается это скорее фотографии в альбомом формате.